Crie Gifs animados, arquivos AVI, Quick Time e mais arquivos para utilizar na Internet."
Mostrando postagens com marcador animação. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador animação. Mostrar todas as postagens
Stickman 5.5
O programa traz uma idéia excepcional e acessível até os usuários mais inexperientes. E, apesar de haver alguns recursos mais complicados e difíceis de usar, ele basicamente cumpre bem o que promete, tornando a incrível prática da animação mais próxima dos usuários comuns e que não dominam ferramentas profissionais.
É importante saber que o programa está totalmente em inglês, o que pode dificultar a vida dos usuários que não conhecem o idioma, pois assim não vão poder compreender os diversos tutoriais integrados e que tornam o programa ainda mais acessível. Até pode ser que você aprenda tudo somente com a prática, mas isso pode levar um pouco mais de tempo.
Tamanho: 3,98 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7/2000
Empresa: Cutout Pro
É importante saber que o programa está totalmente em inglês, o que pode dificultar a vida dos usuários que não conhecem o idioma, pois assim não vão poder compreender os diversos tutoriais integrados e que tornam o programa ainda mais acessível. Até pode ser que você aprenda tudo somente com a prática, mas isso pode levar um pouco mais de tempo.
Tamanho: 3,98 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7/2000
Empresa: Cutout Pro
GIF Movie Gear 4.2.3
Descrição retirada do site do desenvolvedor:
Fácil de usar, o GIF Movie Gear oferece poderosas ferramentas para criar animações profissionais para a Internet. Alguns dos recursos do GIF Movie Gear:
- Possibilita a redução de cores (e conseqüentemente tamanho) sem perda de qualidade.
- Possui recurso de otimização da GIF animada. Suas GIFs animadas ocuparão menos espaço em disco, portanto serão carregadas na Internet mais rapidamente.
- Permite a manipulação de quadros com funções como rotação e inversão.
- Geração automática do código de HTML para incluir suas animações em suas páginas.
- Possibilidade de importar/exportar quadros de/para arquivos GIF, JPEG, AVI, BMP, PSD e ANI (cursor animado).
- Possibilidade de exportar a animação para o formato AVI.
- Redimensionamento (altura x largura).
- E muito mais recursos para criação e otimização de GIFs Animadas!
Tamanho: 964 KB
Sistema: Windows XP/98/2000/2003
Empresa: Gamani Productions
Fácil de usar, o GIF Movie Gear oferece poderosas ferramentas para criar animações profissionais para a Internet. Alguns dos recursos do GIF Movie Gear:
- Possibilita a redução de cores (e conseqüentemente tamanho) sem perda de qualidade.
- Possui recurso de otimização da GIF animada. Suas GIFs animadas ocuparão menos espaço em disco, portanto serão carregadas na Internet mais rapidamente.
- Permite a manipulação de quadros com funções como rotação e inversão.
- Geração automática do código de HTML para incluir suas animações em suas páginas.
- Possibilidade de importar/exportar quadros de/para arquivos GIF, JPEG, AVI, BMP, PSD e ANI (cursor animado).
- Possibilidade de exportar a animação para o formato AVI.
- Redimensionamento (altura x largura).
- E muito mais recursos para criação e otimização de GIFs Animadas!
Tamanho: 964 KB
Sistema: Windows XP/98/2000/2003
Empresa: Gamani Productions
CrazyTalk Media Studio 4.6
Você já imaginou fazer suas imagens e fotografias falarem?
CrazyTalk é a maneira mais fácil de criar personagens animados com falas a partir de fotos digitais estáticas, transformando elas em personagens animados para vídeos, Internet ou projetos!
Com apenas uma fotografia e um arquivo de áudio gravado ou importado, você pode criar animações de alta tecnologia com movimentos faciais.
Crie atores, guias e anfitriões digitais adicionando personalidades perfeitas para uma experiência multimídia engrandecedora.
Pegue uma imagem sua, ajuste os movimentos faciais, insira áudio e ria muito com os produtos finais!
Tamanho: 32,60 MB
Sistema: Windows 98/Me/2000/XP
Empresa: Reallusion
CrazyTalk é a maneira mais fácil de criar personagens animados com falas a partir de fotos digitais estáticas, transformando elas em personagens animados para vídeos, Internet ou projetos!
Com apenas uma fotografia e um arquivo de áudio gravado ou importado, você pode criar animações de alta tecnologia com movimentos faciais.
Crie atores, guias e anfitriões digitais adicionando personalidades perfeitas para uma experiência multimídia engrandecedora.
Pegue uma imagem sua, ajuste os movimentos faciais, insira áudio e ria muito com os produtos finais!
Tamanho: 32,60 MB
Sistema: Windows 98/Me/2000/XP
Empresa: Reallusion
Easy GIF Animator 5.10
Ferramenta poderosa e extremamente fácil para criar e editar imagens animadas de GIF.
Com suas características especiais você pode adicionar efeitos visuais a suas animações, pode manipular qualquer tipo de animação de GIF e proporciona compressão de alta qualidade
Tamanho: 4,50 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7/98/2000
Empresa: Blumentals Software
Com suas características especiais você pode adicionar efeitos visuais a suas animações, pode manipular qualquer tipo de animação de GIF e proporciona compressão de alta qualidade
Tamanho: 4,50 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7/98/2000
Empresa: Blumentals Software
Pencil0.4.4b
O Pencil é uma ferramenta para a criação de desenhos e animações com cheiro de nostalgia. Isso porque este programa foi desenvolvido para a criação de desenhos à mão e no estilo cartoon, sem uso de recursos 3D ou animações computadorizadas.
É possível utilizar tanto bitmap como gráficos vetoriais para as criações. O objetivo do programa não é competir com programas para Flash, por exemplo, pois o programa desenvolve animações tradicionais. Também não é função do Pencil rivalizar com títulos semelhantes comerciais. O que esta alternativa proporciona é a criação de animações em 2D mais acessível e simples.
Você trabalha com uma linha de tempo que lhe permite adicionar quatro camadas: bitmap, vetor, som e câmera. Para criar a animação, basta ajustar os frames, um em cada camada e dispor as camadas uma sobre outra.
O primeiro passo é esboçar seus personagens no formato bitmap, utilizando a ferramenta de desenho. É importante fazer este esboço antes de adicionar uma camada de vetor e preencher o desenho. A interface e o procedimento é mais simples do que a criação de Flash ou animações semelhantes.
Nenhuma ferramenta do Pencil fica escondida ou tem seu acesso dificultado. Elas são exibidas durante todo o tempo. Além disso, é possível anexar ou soltar paletas para melhorar o seu controle sobre a criação.
Organizando seu cartoon
Cada camada possui uma função para você mudá-la conforme o tempo da animação. Você define essa transição através de keys (representadas por pequenos retângulos cinzas. Cada key possui informações sobre o que a camada deve exibir ou produzir no determinado quadro.
Para camadas de imagem, cada key corresponde a um desenho diferente. A seqüência desses keys resulta em uma animação. Você pode criar loops e também definir o número de quadros por segundo.
Para selecionar a camada que você deseja trabalhar, basta clicar sobre ela. Arraste-as para alterar a ordem delas. Essa ordem afeta a maneira que as imagens são exibidas uma sobre a outra. No canto esquerdo de cada camada, há um círculo. Clique sobre este círculo para ativar ou desativar a camada em questão.
Por padrão, a camada de imagem é exibida sem transparência. Já as outras camadas são semi-transparentes. Porém, é possível exibir todas elas sem nenhum recurso de transparência.
Desenhando em bitmap
Você especifica tamanho, cor e outras características na paleta de opções. Se você usar um tablet stylet, a pressão ajusta a largura e opacidade da ferramenta escolhida. Se você usa somente um mouse, é recomendável usar a ferramenta Polyline. Basta clicar sobre dois pontos na tela e uma curva é feita para ligá-los.
Desenhando em vetor
Quando uma camada de vetor é selecionada, você pode usar as mesmas ferramentas de desenho. A diferença é que todos os desenhos são convertidos em formas geométricas. O resultado são imagens que não ficam pixeladas.
Isso torna as imagens vetoriais ideais para desenhos típicos de animação, enquanto que os bitmaps são indicados para rascunhos rápidos ou imagens mais complexas, como fundos de animações.
É possível utilizar tanto bitmap como gráficos vetoriais para as criações. O objetivo do programa não é competir com programas para Flash, por exemplo, pois o programa desenvolve animações tradicionais. Também não é função do Pencil rivalizar com títulos semelhantes comerciais. O que esta alternativa proporciona é a criação de animações em 2D mais acessível e simples.
Você trabalha com uma linha de tempo que lhe permite adicionar quatro camadas: bitmap, vetor, som e câmera. Para criar a animação, basta ajustar os frames, um em cada camada e dispor as camadas uma sobre outra.
Nenhuma ferramenta do Pencil fica escondida ou tem seu acesso dificultado. Elas são exibidas durante todo o tempo. Além disso, é possível anexar ou soltar paletas para melhorar o seu controle sobre a criação.
Organizando seu cartoon
Cada camada possui uma função para você mudá-la conforme o tempo da animação. Você define essa transição através de keys (representadas por pequenos retângulos cinzas. Cada key possui informações sobre o que a camada deve exibir ou produzir no determinado quadro.
Para selecionar a camada que você deseja trabalhar, basta clicar sobre ela. Arraste-as para alterar a ordem delas. Essa ordem afeta a maneira que as imagens são exibidas uma sobre a outra. No canto esquerdo de cada camada, há um círculo. Clique sobre este círculo para ativar ou desativar a camada em questão.
Por padrão, a camada de imagem é exibida sem transparência. Já as outras camadas são semi-transparentes. Porém, é possível exibir todas elas sem nenhum recurso de transparência.
Desenhando em bitmap
Você especifica tamanho, cor e outras características na paleta de opções. Se você usar um tablet stylet, a pressão ajusta a largura e opacidade da ferramenta escolhida. Se você usa somente um mouse, é recomendável usar a ferramenta Polyline. Basta clicar sobre dois pontos na tela e uma curva é feita para ligá-los.
Desenhando em vetor
Quando uma camada de vetor é selecionada, você pode usar as mesmas ferramentas de desenho. A diferença é que todos os desenhos são convertidos em formas geométricas. O resultado são imagens que não ficam pixeladas.
Isso torna as imagens vetoriais ideais para desenhos típicos de animação, enquanto que os bitmaps são indicados para rascunhos rápidos ou imagens mais complexas, como fundos de animações.
Tamanho: 5,42 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7
Empresa: Pascal Naidon & Patrick Corrieri
Sistema: Windows XP/Vista/7
Empresa: Pascal Naidon & Patrick Corrieri
3D Canvas 8.2 Build 1506
Leve e com um número de recursos suficientes para que o usuário crie animações com qualidade profissional, o 3D Canvas chama atenção pela sua facilidade de utilização e pelo bom número de recursos de desenvolvimento.
O programa é gratuito e sua interface é de simples execução. Já na tela inicial surge uma caixa de diálogo com links para diversos tutoriais que podem ser acessados diretamente na página do desenvolvedor.
Os menus e ferramentas estão localizados no lado esquerdo e na barra superior da área de trabalho do programa. Seu visual lembra muito o de editores de imagem e vídeo, programas geralmente mais amigáveis e com interfaces com as quais os usuários estão mais acostumados.
tamanho: 19,30 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7/2000/2003
Empresa: Amabilis
O programa é gratuito e sua interface é de simples execução. Já na tela inicial surge uma caixa de diálogo com links para diversos tutoriais que podem ser acessados diretamente na página do desenvolvedor.
Os menus e ferramentas estão localizados no lado esquerdo e na barra superior da área de trabalho do programa. Seu visual lembra muito o de editores de imagem e vídeo, programas geralmente mais amigáveis e com interfaces com as quais os usuários estão mais acostumados.
tamanho: 19,30 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7/2000/2003
Empresa: Amabilis
Adobe After Effects CS5 10.0.1
Para quem não conhece o After Effects, é uma poderosa ferramenta para criar imagens em movimento, aplicar efeitos visuais e corrigir cores com ferramentas flexíveis que o ajudam a poupar muito tempo, mas sem deixara criatividade de lado. Ou seja, o Adobe After Effects tem como principal objetivo ser voltado à pós-edição — um programa para fazer ajustes e criar efeitos em cima de um vídeo que já foi editado.
Nas últimas versões, o After Effects tem aprimorado bastante a interatividade do usuário e a economia de tempo durante as edições. O programa também dá muito mais liberdade durante a criação de projetos.
Fazendo o download do Adobe After Effects CS5
Ao clicar no link para baixar o programa você vai para uma página em que é necessário escolher qual versão do Aftter Effects deseja. No topo, você deve escolher qual versão e linguagem do programa deseja baixar. É possível escolher entre Windows e Mac (ambos com 64 Bits) e a linguagem: inglês, francês, alemão, italiano, português e espanhol. Depois de decidir, clique no botão "Download Now".
Caso você ainda não tenha uma conta no site será necessário criar uma em “Create an Adobe account”. Preencha então o breve cadastro com seu email, senha e nome de usuário. Quando terminar, clique em "Continue".
Se já foi baixado em seu computador anteriormente algum programa da Adobe, o Akamai Download Manager se inicia para realizar o download do After Effects logo em seguida. Se ele não iniciar, você precisa fazer o download dele antes.
Plataforma de edição completa
Começando um projeto
Ao entrar no programa você pode abrir um projeto já existente, criar uma nova composição ou utilizar modelos prontos. Logo abaixo você encontrará um link chamado Video Tutorials. Caso você clique nele, irá para uma página da Adobe com uma grande variedade de vídeo-aulas não só do After Effects, mas de quase todos os programas da Adobe.
Por padrão, ao iniciar um projeto, o Adobe After Effects coloca a pré-definição Full HDTV (1920x1080 pixels). É possível escolher outras, como NTSC DV (720x480) ou HDV 720 (1280x720 pixels). O programa também mira na criação de conteúdo web, com opções para vídeo e banner web.
O programa ainda traz um banco de dados com perfis de dispositivos portáteis e suas características. Assim você pode criar um filme especialmente para o dispositivo portátil que você quiser, tendo as características que o tornarão perfeito. Mas, se o que você procura é uma composição própria, use a opção "Custom" e defina seus próprios valores.
A interface
A interface do After Effects não tem sofrido grandes mudanças em suas últimas atualizações. Ou seja, continua organizada da mesma maneira, com as ferramentas básicas no topo da tela, os arquivos do projeto no lado esquerdo, a linha do tempo embaixo e configurações no lado direito. O vídeo, como sempre, fica no meio da tela.
Se você costuma usar muitos arquivos para o trabalho em algum projeto, é possível usar o campo de busca, presente em cada uma das janelas, como a linha do tempo, efeitos e modelos. Assim você encontra facilmente qualquer coisa e não perde tempo.
Escolha a sua área de trabalho
A área de trabalho pode ser automaticamente adaptada para o melhor modo possível de uso. Ou seja, dependendo do que você está fazendo, é possível adaptar o programa para se encaixar melhor. Você pode deixar a área de trabalho (workspace) com todos os painéis, no padrão de animação, efeitos, movimentação, desenho, comum, texto e vários outros modos.
Editando o projeto
Antes de começar a edição, você pode regular a sua memória RAM para que ela dê prioridade ao After Effects ou a outros programas. É possível também ativar uma opção no programa que irá renderizar vários quadros ao mesmo tempo, para um funcionamento muito mais rápido (é lógico que para ativar essa opção o seu processador deve ser potente e a quantidade de RAM deve ser enorme).
Você pode importar qualquer conteúdo multimídia que deseja utilizar ao arrastá-lo para dentro da parte de projeto, no lado esquerdo da tela. A compatibilidade de formatos de arquivos para importação é realmente grande e aumenta a cada versão nova do After Effects.
Em seguida, é necessário escolher qual conteúdo você realmente vai utilizar ao arrastá-los para a linha do tempo. Diferente de programas de edição, as linhas do tempo de cada conteúdo são separadas de maneira que o trabalho com "keyframes" (quadros-chave) seja mais adequado.
Assim, você pode ativar cada recurso do programa separadamente. Ao clicar na flecha ao lado do conteúdo você visualiza todas as propriedades dele, assim como efeitos e modificações que já foram aplicados.
Recursos de edição
No topo da tela estão as principais ferramentas do programa, como a de seleção, para mover conteúdo e a "pen tool" (caneta), que permite a criação de máscaras. Mas a estrela da vez é a "Roto Brush". A ferramenta se baseia na varinha mágica dos editores de imagem para fazer a seleção de qualquer conteúdo do vídeo.
Ou seja, basta selecionar a ferramenta, dar um duplo-clique sobre o vídeo e "pincelar" sobre algum conteúdo para identificá-lo e separá-lo do restante do cenário. O poder de detecção é incrível, pois é extremamente prático e preciso. Entretanto, vale lembrar que requer configurações na linha do tempo do conteúdo. Por exemplo: depois de feita a seleção, você pode definir a quantidade de suavidade e extração.
Um dos recursos do After Effects é a utilização de câmeras, que definem como deve aparecer o vídeo no resultado final. Como o posicionamento (e o reposicionamento) das câmeras costumava dar muito trabalho, o programa implementou atalhos de teclado que podem ser pré-definidos para que você mude a posição das câmeras com facilidade.
O programa também permite que você crie e importe camadas de configuração de cores para o conteúdo adicionado ao projeto. Ou seja, é possível sobrepor camadas de cores para regular individualmente e sem prejudicar o conteúdo.
O After Effects preza pelo 3D durante a edição, então ele possibilita a você separar cada tipo de posição — X (horizontal), Y (vertical) e Z (tridimensional) — para trabalhar com elas separadamente no projeto.
Como o Photoshop também permite que você edite objetos tridimensionais e até mesmo importe arquivos como OBJ e 3DS, é possível aproveitar a nova função do editor de imagens e transferir os arquivos PSD para o After Effects, desfrutando dos objetos 3D.
Compatibilidade
Quando você finalizar seu projeto, pode exportá-lo diretamente no programa para uma infinidade de formatos e com várias codificações diferentes. É possível inclusive renderizar e exportar vídeos do After Effects para serem reproduzidos no Flash como arquivos SWF, FLV ou XFL.
Mas, se você quiser, é possível fazer com que a sequência vá para o Premiere. Ou seja, você pode importar ou criar uma sequência tanto no After Effects quanto no Adobe Premiere e editar em ambos os programas por recursos de importação e exportação de projetos. Ou seja, você pode editar um pouco em cada programa, da maneira como preferir.
Tamanho: 988,00 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7
Empresa: Adobe
Nas últimas versões, o After Effects tem aprimorado bastante a interatividade do usuário e a economia de tempo durante as edições. O programa também dá muito mais liberdade durante a criação de projetos.
Fazendo o download do Adobe After Effects CS5
Ao clicar no link para baixar o programa você vai para uma página em que é necessário escolher qual versão do Aftter Effects deseja. No topo, você deve escolher qual versão e linguagem do programa deseja baixar. É possível escolher entre Windows e Mac (ambos com 64 Bits) e a linguagem: inglês, francês, alemão, italiano, português e espanhol. Depois de decidir, clique no botão "Download Now".
Começando um projeto
Ao entrar no programa você pode abrir um projeto já existente, criar uma nova composição ou utilizar modelos prontos. Logo abaixo você encontrará um link chamado Video Tutorials. Caso você clique nele, irá para uma página da Adobe com uma grande variedade de vídeo-aulas não só do After Effects, mas de quase todos os programas da Adobe.
O programa ainda traz um banco de dados com perfis de dispositivos portáteis e suas características. Assim você pode criar um filme especialmente para o dispositivo portátil que você quiser, tendo as características que o tornarão perfeito. Mas, se o que você procura é uma composição própria, use a opção "Custom" e defina seus próprios valores.
A interface
A interface do After Effects não tem sofrido grandes mudanças em suas últimas atualizações. Ou seja, continua organizada da mesma maneira, com as ferramentas básicas no topo da tela, os arquivos do projeto no lado esquerdo, a linha do tempo embaixo e configurações no lado direito. O vídeo, como sempre, fica no meio da tela.
Se você costuma usar muitos arquivos para o trabalho em algum projeto, é possível usar o campo de busca, presente em cada uma das janelas, como a linha do tempo, efeitos e modelos. Assim você encontra facilmente qualquer coisa e não perde tempo.
Escolha a sua área de trabalho
A área de trabalho pode ser automaticamente adaptada para o melhor modo possível de uso. Ou seja, dependendo do que você está fazendo, é possível adaptar o programa para se encaixar melhor. Você pode deixar a área de trabalho (workspace) com todos os painéis, no padrão de animação, efeitos, movimentação, desenho, comum, texto e vários outros modos.
Antes de começar a edição, você pode regular a sua memória RAM para que ela dê prioridade ao After Effects ou a outros programas. É possível também ativar uma opção no programa que irá renderizar vários quadros ao mesmo tempo, para um funcionamento muito mais rápido (é lógico que para ativar essa opção o seu processador deve ser potente e a quantidade de RAM deve ser enorme).
Você pode importar qualquer conteúdo multimídia que deseja utilizar ao arrastá-lo para dentro da parte de projeto, no lado esquerdo da tela. A compatibilidade de formatos de arquivos para importação é realmente grande e aumenta a cada versão nova do After Effects.
Em seguida, é necessário escolher qual conteúdo você realmente vai utilizar ao arrastá-los para a linha do tempo. Diferente de programas de edição, as linhas do tempo de cada conteúdo são separadas de maneira que o trabalho com "keyframes" (quadros-chave) seja mais adequado.
Assim, você pode ativar cada recurso do programa separadamente. Ao clicar na flecha ao lado do conteúdo você visualiza todas as propriedades dele, assim como efeitos e modificações que já foram aplicados.
Recursos de edição
No topo da tela estão as principais ferramentas do programa, como a de seleção, para mover conteúdo e a "pen tool" (caneta), que permite a criação de máscaras. Mas a estrela da vez é a "Roto Brush". A ferramenta se baseia na varinha mágica dos editores de imagem para fazer a seleção de qualquer conteúdo do vídeo.
Ou seja, basta selecionar a ferramenta, dar um duplo-clique sobre o vídeo e "pincelar" sobre algum conteúdo para identificá-lo e separá-lo do restante do cenário. O poder de detecção é incrível, pois é extremamente prático e preciso. Entretanto, vale lembrar que requer configurações na linha do tempo do conteúdo. Por exemplo: depois de feita a seleção, você pode definir a quantidade de suavidade e extração.
O programa também permite que você crie e importe camadas de configuração de cores para o conteúdo adicionado ao projeto. Ou seja, é possível sobrepor camadas de cores para regular individualmente e sem prejudicar o conteúdo.
O After Effects preza pelo 3D durante a edição, então ele possibilita a você separar cada tipo de posição — X (horizontal), Y (vertical) e Z (tridimensional) — para trabalhar com elas separadamente no projeto.
Como o Photoshop também permite que você edite objetos tridimensionais e até mesmo importe arquivos como OBJ e 3DS, é possível aproveitar a nova função do editor de imagens e transferir os arquivos PSD para o After Effects, desfrutando dos objetos 3D.
Compatibilidade
Quando você finalizar seu projeto, pode exportá-lo diretamente no programa para uma infinidade de formatos e com várias codificações diferentes. É possível inclusive renderizar e exportar vídeos do After Effects para serem reproduzidos no Flash como arquivos SWF, FLV ou XFL.
Mas, se você quiser, é possível fazer com que a sequência vá para o Premiere. Ou seja, você pode importar ou criar uma sequência tanto no After Effects quanto no Adobe Premiere e editar em ambos os programas por recursos de importação e exportação de projetos. Ou seja, você pode editar um pouco em cada programa, da maneira como preferir.
Tamanho: 988,00 MB
Sistema: Windows XP/Vista/7
Empresa: Adobe
Stykz 1.0 RC 2 build 189
Sabe quando perguntam para você se você sabe desenhar e você responde que só sabe fazer bonecos-palito? Com o Stykz você não pode dar nenhuma desculpa porque é exatamente isso que o programa faz. Crie as suas próprias animações em bonecos-palito de maneira extremamente fácil e depois saia mostrando para todo mundo que você é sim capaz.
Preparando os palitinhos
Ao clicar para iniciar uma nova animação, você já conta com um personagem-palitinho na tela. Se quiser adicionar mais um boneco ou objeto, vá ao menu "Figure." Lá você encontra opções para adicionar um ponto sozinho ("Single Node"), uma linha ("Single Line"), um quadrado ("Square"), um círculo ("Circle"), um boneco-palito normal ("Stykz Figure") e um segundo boneco-palito ("Pivot 2 Figure").
Cada elemento é dividido em vários pontos. São eles que controlam a estrutura de cada um dos objetos e personagens. Quando você clica em um dos pontos, segura o botão e arrasta para os lados, a linha inteira se mexe. É como se estivesse se movimentando. Se você arrastar o ponto amarelo, o objeto inteiro vai se movimentar de uma vez só.
Editando os palitos
Se você segurar CTRL e arrastar um dos pontos, ele esticará. Já para distorcer uma forma, segure CTRL + ALT e arraste um ponto. É claro que também é possível aumentar a quantidade de pontos em um objeto: basta segurar ALT e clicar no meio de uma das linhas. Para apagar o procedimento é o mesmo, é só segurar ALT e clicar no ponto.
Você também pode desenhar um elemento a partir do zero na tela. Para isso, clique com o botão direito, segure-o e depois arraste o botão esquerdo para o lado. Assim, será feita uma linha.
Várias ferramentas na janela "Tools" possibilitam também a edição dos elementos. A Flecha Preta (1) serve para selecionar vários elementos com uma caixa de seleção. Já a Flecha Branca (2) permite selecionar uma linha ou um ponto (é com ela que você edita os pontos arrastando-os pela tela).
Também há uma ferramenta de preenchimento poligonal (3): ao selecioná-la, vá clicando em vários pontos até fechar uma região, como em um jogo de ligar os pontinhos. Assim, você criará um preenchimento poligonal, uma área inteirinha com uma cor. Útil para constituir cenários.
A ferramenta para adicionar linha (4) serve para, literalmente, adicionar uma linha cada vez que você clicar em um ponto. E, a última, adicionar círculo (5), cria círculos ao clicar em um dos pontos.
Ao selecionar uma linha, a janela do lado direito se transformará em "Segment Properties". Nela você pode mudar uma linha para um círculo, escolher para deixá-la invisível ("Hidden)" e regular a altura, largura, ângulo e cor através de números e opções fixos.
É hora de gravar a animação
Agora que você já entendeu como funciona o “sistema” de animação dos palitos, é hora de botar a mão na massa para gravar a sua animação. Você notará uma janelinha chamada "Frames "na parte de baixo da tela. É onde ficarão todos os quadros da animação, pois ela deve ser feita quadro a quadro (como em desenhos antigos).
Funciona da seguinte maneira: prepare o seu boneco em uma posição e clique em "Next Frame". Feito isso, um novo quadro aparecerá. Edite o seu boneco de alguma maneira (que tenha a ver com a animação, claro), puxando e esticando e clique em "Next Frame" novamente. Em cada frame que você editar, uma espécie de sombra do quadro anterior aparece, para você se guiar no que foi feito antes.
E, assim, basta ir mexendo o boneco, adicionando quadro, mexendo novamente e adicionando mais um frame, até concluir a sua animação. É trabalhoso, mas é assim que funciona uma animação de verdade.
Em "Controller" você deve regular a velocidade da animação em "Speed" (isso é importante, para não deixar muito rápido). Quanto maior o número, mais devagar os quadros passarão. Marque a opção "Loop" caso queira que a animação comece de novo cada vez que terminar. Quando quiser ver como está ficando, clique em "Play".
Salvando o seu “desenho animado”
Você pode salvar o projeto para editá-lo depois em File > Save ou Save As. Para exportar somente o quadro atual, vá em "Export Frame". Já para exportar todo o seu trabalho, em uma animação de verdade, utilize a opção "Export Animation". Você poderá salvar em MOV ou GIF animado ("Animated GIF").
Preparando os palitinhos
Ao clicar para iniciar uma nova animação, você já conta com um personagem-palitinho na tela. Se quiser adicionar mais um boneco ou objeto, vá ao menu "Figure." Lá você encontra opções para adicionar um ponto sozinho ("Single Node"), uma linha ("Single Line"), um quadrado ("Square"), um círculo ("Circle"), um boneco-palito normal ("Stykz Figure") e um segundo boneco-palito ("Pivot 2 Figure").
Cada elemento é dividido em vários pontos. São eles que controlam a estrutura de cada um dos objetos e personagens. Quando você clica em um dos pontos, segura o botão e arrasta para os lados, a linha inteira se mexe. É como se estivesse se movimentando. Se você arrastar o ponto amarelo, o objeto inteiro vai se movimentar de uma vez só.
Se você segurar CTRL e arrastar um dos pontos, ele esticará. Já para distorcer uma forma, segure CTRL + ALT e arraste um ponto. É claro que também é possível aumentar a quantidade de pontos em um objeto: basta segurar ALT e clicar no meio de uma das linhas. Para apagar o procedimento é o mesmo, é só segurar ALT e clicar no ponto.
Você também pode desenhar um elemento a partir do zero na tela. Para isso, clique com o botão direito, segure-o e depois arraste o botão esquerdo para o lado. Assim, será feita uma linha.
Processo de edição do boneco e criação no Stykz
Também há uma ferramenta de preenchimento poligonal (3): ao selecioná-la, vá clicando em vários pontos até fechar uma região, como em um jogo de ligar os pontinhos. Assim, você criará um preenchimento poligonal, uma área inteirinha com uma cor. Útil para constituir cenários.
A ferramenta para adicionar linha (4) serve para, literalmente, adicionar uma linha cada vez que você clicar em um ponto. E, a última, adicionar círculo (5), cria círculos ao clicar em um dos pontos.
Ao selecionar uma linha, a janela do lado direito se transformará em "Segment Properties". Nela você pode mudar uma linha para um círculo, escolher para deixá-la invisível ("Hidden)" e regular a altura, largura, ângulo e cor através de números e opções fixos.
É hora de gravar a animação
Agora que você já entendeu como funciona o “sistema” de animação dos palitos, é hora de botar a mão na massa para gravar a sua animação. Você notará uma janelinha chamada "Frames "na parte de baixo da tela. É onde ficarão todos os quadros da animação, pois ela deve ser feita quadro a quadro (como em desenhos antigos).
Funciona da seguinte maneira: prepare o seu boneco em uma posição e clique em "Next Frame". Feito isso, um novo quadro aparecerá. Edite o seu boneco de alguma maneira (que tenha a ver com a animação, claro), puxando e esticando e clique em "Next Frame" novamente. Em cada frame que você editar, uma espécie de sombra do quadro anterior aparece, para você se guiar no que foi feito antes.
Em "Controller" você deve regular a velocidade da animação em "Speed" (isso é importante, para não deixar muito rápido). Quanto maior o número, mais devagar os quadros passarão. Marque a opção "Loop" caso queira que a animação comece de novo cada vez que terminar. Quando quiser ver como está ficando, clique em "Play".
Salvando o seu “desenho animado”
Você pode salvar o projeto para editá-lo depois em File > Save ou Save As. Para exportar somente o quadro atual, vá em "Export Frame". Já para exportar todo o seu trabalho, em uma animação de verdade, utilize a opção "Export Animation". Você poderá salvar em MOV ou GIF animado ("Animated GIF").
Assinar:
Postagens (Atom)